5 марта 2020г.

16:00

Концертный зал Российской национальной библиотеки


“JAZZ-POP STATION”
Необычный концерт–фантазия в жанре джаз-поп, миманс и видеоарт.
12+

Лучшие брасс-музыканты Санкт-Петербурга – солисты CITY MUSIC BAND предлагают инструментальное шоу – игру  в условный сюжет. Они придумали и развивают новый жанр инструментального театра.
Именно, в этом жанре и представлена новая программа “JAZZ-POP STATION”.

Что будет, если в одном пространстве окажутся музыканты разных столетий? Ведь они исповедуют разные

принципы музыкального искусства? Будет ли спор, столкновение между ними?  Поймут ли они друг друга?

Война или мир? Однажды по воле случая в одном баре сталкиваются  музыканты прошлого и местные знаменитости.

Как можно избежать конфликта? Музыкант защищается только своим искусством, а брасс-музыканты вновь подтвердят высокий статус многовековых традиций своего братства!

Эмоциональная амплитуда музыки и исполнительская манера артистов  CITY MUSIC BAND восхищает красивым и богатым звучанием, виртуозностью и драйвом, силой и нежностью. Артисты легко комбинируют классические, джазовые жанры и рэп, создавая единое гармоничное пространство.

Автор  композиций и аранжировок на темы Пёрселла, Арбана, Мендеса, Морриконе, Роты и других, звучащих в программе, - петербургский композитор, пианист, лауреат международных конкурсов,  художественный руководитель проекта Ирина Вакуленко.

Телеканал Санкт-Петербург о CITY Music Band в программе "Культурная эволюция"

Чудо духового оркестра. Композитор Ирина Вакуленко — о брасс-музыке.             Интервью Валерии Троицкой для газеты Санкт-Петербургские ведомости.

Ирина Вакуленко известна в северной столице как организатор фестиваля «Брасс-осень», который ежегодно собирает в Петербурге музыкантов со всего мира – исполнителей на духовых инструментах. Она же придумала и реализовала просветительские проекты «Воскресные мелодии трубы» и «Музыка во всем», главным участником которых всегда становился созданный ею ансамбль солистов ведущих петербургских оркестров CITY MUSIC BAND
В преддверии концерта CITY MUSIC BAND Ирина Вакуленко рассказала о новой программе LOVE IS и о том, почему труба — самый честный музыкальный инструмент.


Валерия Троицкая: – Ирина, вы пианистка. Откуда такое увлечение брасс-музыкой, духовыми музыкальными инструментами?

Ирина Вакуленко: – Композитор должен уметь создавать музыку для любого музыкального инструмента. А в звук трубы я влюбилась студенткой, еще до учебы в Консерватории. Даже на выпускном экзамене я представляла композицию для струнного трио с трубой. И потом, когда я сочиняла музыку, то всегда старалась включать в состав исполнителей духовые инструменты. Они по-настоящему украшают оркестр. Кроме того, это же маленькое чудо – звук в них вызывается потоком воздуха, то есть, дыханием самого человека.

А еще однажды меня поразила история, которую я услышала в Польше. Когда татаро-монголы подошли к Кракову, первым их увидел трубач, находившийся на городской башне. Он успел подать сигнал, но был убит стрелой. В память о тех событиях в Кракове существует красивая традиция: на одной из площадей вдруг начинает играть трубач, но его песня внезапно обрывается.

– Вы как-то сказали, что труба – это самый простой и честный инструмент.

– На любом другом инструменте мелодию, созданную композитором, можно «украсить». Трубач ее сыграет, и сразу слышно – хорошая получилась музыка или нет. При этом труба по нежности звучания может соперничать со скрипкой. А может дать такую энергетику и мощь, что поведет за собой весь оркестр. И даже полк! Вы ведь знаете, что в гренадерских полках в первых рядах всегда шли флейтисты и барабанщики? А в кавалерии – трубачи на коне? Без защиты – руки заняты инструментом – они должны были так играть, чтобы поднять дух полка, повести его в атаку. Представьте, каким характером должны были обладать эти музыканты. Какими смелыми были эти люди, какими сильными духом!

– Как появился фестиваль «Брасс-осень»?

– Это был 2003 год, шла подготовка к празднованию 300-летия Санкт-Петербурга. У меня появилась мечта сделать городу необычный подарок – собрать в нем виртуозов-трубачей со всей страны. Мне показалось, что это будет очень символично. Петр Великий стоял у истоков создания военных оркестров и дал им современный инструментарий вместо рожков: после побед в Северной войне он забирал медные духовые инструменты противника в качестве трофеев. Пленные шведы учили наших солдат играть на них именно в новой столице империи – на берегу Невы, где сейчас располагается Адмиралтейство.

Финансов на осуществление этой мечты у меня не было. Все было на грани авантюры. В какой-то момент я просто брела по Невскому проспекту, заходила в различные офисы и просила помочь. Чудо, но фестиваль «Романтическая труба» все-таки состоялся – летом 2003 года, в период белых ночей. Ажиотаж был невероятный: зал был заполнен, зрители стояли даже в проходах. Ведь духовым инструментам у нас не так много уделялось внимания, мало кто понимал всю их глубину, различал тембры.

– Мероприятие стало популярным и среди музыкантов?

– Со временем выступать на нем стали не только трубачи, но и исполнители на самых разных духовых инструментах, а временем для ежегодной встречи мы выбрали осень. Так и появилось название «Брасс-осень». Когда мы только начинали наш проект, брасс-коллективов в стране было очень мало. Сейчас ситуация изменилась: появляется много интересных музыкальных групп с духовыми инструментами, они популярны, дают сольные концерты. Мне кажется, в этом есть и наша заслуга.

– Однако и сейчас брасс-коллективы – явление для России довольно редкое. Это в первую очередь североамериканская культура?

– Безусловно. Вообще, если смотреть в глубину веков, то для нашей музыкальной культуры характерна традиция хоровая, вокальная... Но, знаете, в течение многих лет на наш фестиваль приезжал Фред Миллс – легендарный музыкант, трубач, основатель Canadian Brass. Несколько лет назад его не стало, но Фред Миллс оставил после себя множество аранжировок для брасс-коллективов. Он часто повторял, что третье тысячелетие станет «золотой эрой» брасс-музыки. Во всем мире, несмотря на национальные традиции. Я тоже чувствую эти новые музыкальные флюиды в воздухе!

– А чем было для мировой музыкальной культуры второе тысячелетие?

– В первую очередь, это было время симфонических оркестров, струнных и деревянных духовых инструментов. С развитием науки появлялась новая механика. Значит, создавались новые музыкальные инструменты, в первую очередь струнные. Росла виртуозность исполнителей. Наука, техника, музыка – они находятся в теснейшей взаимосвязи. Сейчас, я уверена, мировое музыкальное развитие пойдет по пути признания брасс-музыки. Духовые инструменты дают музыканту возможность двигаться, ходить! Уже в этом заложен элемент театрализации. А сейчас время монументальных музыкальных шоу, театрализованных, как средневековые мистерии. Часто они проходят на открытом воздухе. Что-то технически не сложилось, сломался микрофон – трубача прекрасно услышат и без него. При этом он может сыграть все: от классики и джаза до популярных мелодий и фанка. В этом плане брасс-музыка обречена на успех.

– Как появился коллектив CITY MUSIC BAND?

– Мне всегда хотелось иметь свой брасс-бэнд, но как-то не складывалось. Долгие годы я вела проект «Воскресные мелодии трубы» – каждое воскресенье с июня по август мы играли в Петропавловской крепости, на балконе собора. Сначала я нашла одного трубача, потом еще двух. Потом к нам «присоединилась» флейта-пикколо, затем ударные инструменты – в нашем коллективе появился барабанщик. Позже присоединились тромбонисты. В итоге мы полностью заполнили балкон Петропавловского собора! Представьте, какие там были условия для выступления: то слепящее солнце, то ветер, то дождь. Публика может прийти, а может никого и не быть. С этими музыкантами мы в прямом смысле прошли огонь, воду и медные трубы. Вот из них, солистов самых разных петербургских оркестров, родился CITY MUSIC BAND.

– В чем особенность вашей новой программы LOVE IS?

– В ее тематике. Зрителей ждет шесть музыкальных новелл о любви известных музыкантов: Армстронг, Гиллеспи, Бейкер, Миллер, Кэлверт и Голвэй. Мы хотим рассказать, кто вдохновлял их на творчество. Насколько, конечно, эта сторона их жизни известна и открыта миру. Некоторые, как Кэлверт, смогли поставить прочную стену между своей личной жизнью и публикой. Жанр для нас традиционный – инструментальный театр, в котором музыкант становится главным действующим лицом. 

В отличие от других музыкально-сценических жанров, таких как опера, балет, оперетта, мюзикл, у нас именно бэнд – главное действующее лицо. Музыкальные композиции чередуются с краткими рассказами, а еще с номерами актера-мима и видеокартинкой. Мы хотим рассказать о пути творческого становления известных музыкантов. Гениями, я убеждена, не рождаются. Даже если в тебе природой заложено что-то уникальное, но ты это не взрастил, не сложились обстоятельства жизни – гениальным музыкантом не станешь.

– Традиционно на ваших концертах звучит самая разная музыка: от барокко до мелодий из популярных кинофильмов.

– Наше восприятие музыки меняется – XXI век диктует новый стиль, который состоит из множества течений. Сейчас «мультижанровое» время. Поэтому наш ансамбль играет и классическую музыку, и поп, фанк. Конечно, и джаз, которым сейчас пропитано все музыкальное пространство. Но нам важно, чтобы стилистически все мелодии корректно соединялись друг с другом, составляли гармоничную программу. Это уже моя задача как аранжировщика. А участники нашего коллектива могут сыграть все. В наше время это одно из важнейших требований к музыканту.

15 февраля в Концертном зале РНБ (наб. Фонтанки, 36) Ирина Вакуленко и CITY MUSIC BAND представят премьеру программы LOVE IS, которую сами музыканты определяют как «фантазию в жанре джаз-поп, миманс и видеоарт».

 

https://spbvedomosti.ru/news/culture/chudo-dukhovogo-..


НАШИ КОНЦЕРТЫ - это территория удовольствий для души и ума,

красивые мелодии брасс-бэнд шоу и неожиданные факты глазами гениев,

элитная классика, легкая популярная и джазовая музыка в высоком художественном разрешении.

Добро пожаловать в City Music Project!

 

                                                                                                                                        

Информационные партнёры



КОНТАКТЫ:

+79030943467

city.mproject@gmail.com

ДЛЯ ПРЕССЫ:
Валерия Троицкая
+7 (952) 390-79-17    vtumko@yandex.ru

Будьте в курсе наших новостей, концертов и акций